„Pałacowe spotkania z muzyką”

Nazwiska Jana Sebastiana Bacha, czy Georga Fridricha Haendla nieodłącznie związane są z muzyką niemieckiego baroku, podobnie, jak Giovanniego Battisty Pergolesiego we Włoszech czy Henry’ego Purcell’a w Anglii, gdzie później działał i zmarł także Haendel. Mniej znanym szerszemu ogółowi będzie z pewnością Włoch – Francesco Maria Veracini, który, sam będąc skrzypkiem, tworzył głównie muzykę skrzypcową. Polski barok, to dla nas osoby Mikołaja Gomółki, czy Wacława z Szamotuł. Mało komu jednak znane będzie nazwisko Teresy Fabiańskiej, klaryski z klasztoru w Starym Sączu, która była kantorką w kościele klasztornym. Z jej twórczości zachowały się 4 Msze wokalno-instrumentalne oraz kancjonał, zatytułowany „Arie z różnych autorów zebrane, do grania na pozytywie lub szpinecie podczas nabożeństwa w kościele”.

Dwie piosenki staropolskie: „Do Kasie” oraz „Nie złodziejem choć kradnę” zapisane zostały w rękopisie Biblioteki Jagiellońskiej, zwanym „połockim”. Jest to odkryty 50 lat temu manuskrypt zawierający kilkadziesiąt utworów świeckich pochodzących z XVII wieku. Odkrycia tego, sensacyjnego choć przypadkowego, dokonał w 1960r. dr Jerzy Gołos – nuty piosenek pocięte były i wklejone jako wzmocnienie do okładek innych dzieł. Rękopis ten uzupełnia poważną lukę w „muzyce rozrywkowej“ Polski okresu między renesansem i barokiem – nie ma w naszej rodzimej literaturze miłosnych madrygałów, a taki właśnie charakter mają prezentowane piosenki.
Joanna Morska, Magdalena Rostworowska

PROGRAM

Georg Friedrich Haendel (1685-1750) Sonata D-dur op. 1 nr 13  na skrzypce i basso continuo HWV 371

Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736) Salve Regina

Henry Purcell (1659-1695)   V Suita Klawesynowa Z. 666

Francesco Maria Veracini (1690-1768) Sonata A-dur op. 1 nr 7 na skrzypce solo

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) Uwertura ( Suita) Nr. 2 h-moll, BWV 1067

Teresa Fabiańska - klaryska (ok. 1767) Kancjonał

Anonim, XVII w. (opr. Jacek Urbaniak) Rękopis połocki·

Wykonawcy:
Robert Lawaty – kontratenor
Joanna Morska – skrzypce barokowe
Michał Sawicki – szpinet

Kierownictwo artystyczne cyklu – prof. Andrzej Zieliński

Robert Lawaty – absolwent warszawskiej Akademii Muzycznej w klasie śpiewu prof. Alicji Dankowskiej. Współpracuje z najlepszymi zespołami zajmującymi się wykonawstwem muzyki dawnej (Il Canto, Ars Nova, Bornus Consort). Koncertuje w kraju i zagranicą goszcząc często na renomowanych festiwalach (Wratislavia Cantans, Schleswig-Holstein Music Festiwal). Laureat wielu prestiżowych konkursów. Wielokrotnie uczestniczył
w kursach mistrzowskich prowadzonych przez członków zespołu The King’s Singers. Wszechstronne możliwości wokalne pozwalają mu na wykonywanie muzyki różnych epok po współczesną włącznie. Jest współwykonawcą ponad 15. płyt, z których dwie zdobyły nagrodę muzyczną Fryderyka w kategorii muzyki dawnej.
Joanna Morska – absolwentka UMFC w Warszawie w klasie skrzypiec prof. K. Jakowicza. Stypendystka Rządu Francuskiego w Konserwatorium Paryskim u prof. Jean Fournier
i skrzypaczka Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Narodowej. Umiejętności wokalne doskonaliła pod kierunkiem Bogny Sokorskiej, prof. Zofii Bregy i prof. Jane Snow (USA).
Z zespołem muzyki dawnej "Ars Nova" dokonała dla Polskiego Radia nagrań archiwalnych Tabulatury „Jana z Jasiennej” śpiewając i grając na rebeku, rodzaju prymitywnych skrzypiec. Zainteresowania artystki kierunkowały się również w stronę jazzu. Jednym z bardziej spektakularnych dokonań artystki był występ w podwójnym charakterze skrzypaczki
i śpiewaczki z Orkiestrą Filharmonii Narodowej pod dyr. Kazimierza Korda w oratorium „Eliasz” Feliksa Mendelssohna. Artystka od ponad dwudziestu lat mieszka w Stanach Zjednoczonych, gdzie występuje jako wokalistka i instrumentalistka. W latach 1997-98 przebywała w Japonii koncertując jako kameralistka i solistka. Została również zaproszona do udziału w prestiżowym koncercie Noworocznym w Tokushimie w charakterze „Guest Artist” w podwójnej roli śpiewaczki i skrzypaczki, grającej tym razem na skrzypcach elektrycznych. W 2005 roku Joanna Morska wraz z pianistką jazzową Leną Ledoff nagrała w Studiu S1 Polskiego Radia płytę z własnymi interpretacjami muzyki Chopina, Purcell’a, Komedy
i Corea’y.

Michał Sawicki – absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie organów prof. Juliana Gembalskiego. Poszerzał następnie swe umiejętności w warszawskiej Akademii Muzycznej na kierunku Muzyka Kościelna. Uczestniczył w wielu mistrzowskich kursach interpretacji muzyki organowej i klawesynowej oraz w kursach interpretacji chorału gregoriańskiego ks. Mariusza Białkowskiego.  W 1998 r. wygrał eliminacje na stanowisko organisty Pacific Music Festival w Sapporo (Japonia). Laureat pierwszej nagrody i nagrody specjalnej za najlepsze wykonanie utworu F. Couperina na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Organowej w Rumi, oraz pierwszego miejsca w I Konkursie Organistów „Pro Organo” w Warszawie. Współpracuje z zespołem wokalnym Il Canto; W 1999 r. założył zespół instrumentów barokowych Musica Dinamica. Należy do sekcji polskiej Międzynarodowego Stowarzyszenia Studiów Śpiewu Gregoriańskiego (AISCGre). Współpracuje z Teatrem Dramatycznym w Warszawie oraz z Letnią Międzynarodową Szkołą Muzyki Dawnej w Lidzbarku Warmińskim. Występował na licznych koncertach w Polsce,
w kilku krajach europejskich, w Japonii i Korei Południowej.

Biografia